排球少年!!垃圾场决战

排球少年!!垃圾场决战

电影动画《排球少年!!垃圾场决战》在这部热血沸腾的电影动画中,我们将带领观众走进人气超高的IP《排球少年!!》中,一场最具激情、最令人振奋的垃圾场决战。在这个故事里,一个怀揣排球梦想的少年,通过努力和坚持,逐渐成长为一名独当一面的副攻手。故事的主人公是日向翔阳,他因心中怀揣着成为“排球小巨人”的梦想,毅然加入了乌野高中排球部。在部内训练和比赛中,日向不断挑战自我,逐渐展现出出色的排球技巧和坚韧不拔的精神。他与队友们共同经历无数挑战,共同成长,最终乌野高中排球部逐渐崛起,成为一支不可小觑的力量。在春季高中排球比赛上,乌野高中排球部终于迎来了与音驹高中排球部的正式比赛。这两支队伍有着共同的身份——“没落的豪强”,他们虽然从未站上过同一场正式较量的舞台,但彼此之间却有着惺惺相惜的情感。这场比赛对于两支队伍来说,不仅是一场胜利的较量,更是他们之间信念和意志的较量。随着比赛的进行,垃圾场决战的时刻终于来临。这场“只有一次”的命运对决即将开幕!在激昂的音乐和欢呼声中,日向翔阳带领着乌野的队友们奋力拼搏,展现出他们的坚韧和毅力。他们在比赛中不断突破自我,一次次振翅高飞,打出令人热血沸腾的排球战术。在这场激战中,日向翔阳发挥出了他惊人的实力,他不仅在进攻端表现出色,还在防守端展现出了强大的意志力。最终,乌野高中排球部凭借着日向翔阳的出色表现和队友们的团结协作,成功击败了音驹高中排球部。电影《排球少年!!垃圾场决战》不仅展现了排球运动的激情与热血,更传递了坚持梦想、永不放弃的精神。在这个故事中,我们看到了日向翔阳从一个怀揣梦想的少年成长为一名独当一面的副攻手的过程,也看到了他与队友们为了共同的目标而努力拼搏的精神。这是一部充满激情和感动的运动故事,也是一部讲述梦想与成长的电影。让我们一起见证这场振翅一击吧!心怀梦想的少年们!

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2024-07-24 08:05:47,最后更新于50分钟前
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评分:8.3分

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演员表

职业:声优、歌手
神谷浩史

  * 日本男声优  神谷浩史  因为扮演‘热拳本色’的河井武士、‘数码宝贝最前线’的源辉二这类和主人公对峙的角色而获得良好的评价。近年则在‘

职业:演员
名冢佳织

内详暂无简介

职业:演员
中村悠一

日本男性声优。毕业于代代木动画学院,隶属事务所为Sigma Seven,2001年出道。代表角色有:《冰菓》折木奉太郎、《CLANNAD》系

职业:演员,其他
梶裕贵

日本新生代男性声优,隶属于ARTSVISION,血型为O型,代表作为:黑执事(菲尼安)、夜樱四重奏(比泉秋名)、花开伊吕波(种村孝一)、未来都

职业:演员,声优,歌手
入野自由

  入野自由,日本男性声优,隶属日本junction公司旗下。代表作品:《我们仍未知道那天所看见的花的名字》宿海仁太 、《翼·年代记》小狼、《

职业:配音,演员
木村昴

内详暂无简介

职业:配音,演员
村濑步

内详暂无简介

职业:配音,演员
立花慎之介

  日本男性声优,岐阜县出身。过去曾隶属于Production baobab,在2011年6月1日移籍于AXL ONE。声音透明且清爽,常常负

职业:配音,演员
冈本信彦

内详暂无简介

职业:配音,演员
细谷佳正

  日本男性声优,曾经隶属于Mausu Promotion事务所,现在为自由身。  代表作品有《网球王子》白石藏之介、《刀语》鑢七花、《未来都

职业:配音,演员
齐藤壮马

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石川界人

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职业:配音,演员
逢坂良太

内详暂无简介

职业:配音,演员
土屋神叶

内详暂无简介

职业:配音,演员
诸星堇

内详暂无简介

职业:配音,演员,其它,导演
木村良平

内详暂无简介

职业:配音,演员
江川央生

内详暂无简介

职业:配音,演员
石井马克

内详暂无简介

职业:配音,演员
内山昂辉

  日本男声优 内山昂辉(うちやま こうき、Uchiyama Kōki)  三岁就进入了剧团,以配音活跃着,主要演少年的角色。  虽然是演员但

职业:配音
星野贵纪

内详暂无简介

影片评论

影评

我推的角色:《排球少年!!垃圾场决战》和日本动画电影新时代!

以下是我伪原创的影评:电影动画《排球少年!!垃圾场决战》是一部以超人气热血IP《排球少年!!》为背景的运动故事。影片中,风靡十年的IP终于迎来了最高潮的垃圾场决战,让观众们热血沸腾。影片的主人公风向翔阳,因为心怀成为“排球小巨人”的梦想,加入了乌野高中排球部。在不断的努力和成长中,他逐渐成为独当一面的副攻手。而在春季高中排球比赛上,乌野高中排球部终于迎来了与音驹高中排球部的正式比赛。两支队伍都是“没落的豪强”,从未站上过同一场正式较量的舞台,如今终于迎来了纠葛的终结。这场“只有一次”的命运对决,是一场振翅一击的战斗,也是一场心怀梦想的少年们的较量。影片通过精彩的画面和紧张的剧情,展现了排球运动的魅力,同时也传递了友情、努力和梦想的主题。总的来说,《排球少年!!垃圾场决战》是一部非常值得观看的电影动画,它不仅让观众们重温了IP的热血故事,也通过精彩的画面和紧张的剧情,展现了排球运动的魅力。影片中的主人公们也让人感到非常感动,他们为了梦想不断努力,最终实现了自己的目标。强烈推荐给喜欢《排球少年!!》的观众们!

本文原载于杂志《环球银幕》 2024 年 6 月号。已授权名作之壁吧视频组改编成视频节目。

视频版:

凭啥代表新时代日本动画电影?你爱上“小排球”的瞬间【壁家讲坛】_哔哩哔哩_bilibili

在日本电影市场,30 亿日元票房的电影就会成为社会热议话题,百亿票房则完全算得上顶流,疫情后竟然爆发了 9 部破百亿的日本本土电影,且全是动画,令整个影视行业震惊。日本动画不再是处于边缘的亚文化,各行各业不得不重视动画 IP 的力量,它正在引领世界潮流。本文以即将在中国内地上映的百亿日元电影《排球少年!!垃圾场决战》深入讨论——动画电影与角色文化共同创造的时代机遇。

百亿票房量产的时代

今年5 月 1 日,上映 75 天的《排球少年!!垃圾场决战》(下称《垃圾场》)突破百亿日元票房,这是疫情以来在日本第八部突破百亿票房的本土电影。可能关注日本电影市场的外国人、亦或是只关注实拍电影的影迷会诧异这又是哪里冒出来的顶流动画 IP ,但对于身在现象局中的日本人来说,《垃圾场》的火热并不意外。

《垃圾场》是电视动画系列《排球少年!!》(下文以《排球》称该作的电视系列,后文将保持用主标题来简称该系列的 IP,电影副标题作 IP 衍生电影的简称)的衍生续作,故事接着《排球》第四季的情节,前四季简略概括一下故事就是主角日向翔阳、影山飞雄等人所在的、位于宫城县的乌野高校的排球部,在经历了宫城县预选赛落败后重整旗鼓,在春季高中排球预选赛终于实现全国大赛出场的夙愿。《垃圾场》则讲述了和东京都的音驹高校在全国大赛的一战。音驹高校和乌野高校这两支队伍之前就已是知己知彼的对手,但只有在练习赛有过切磋、交流、学习。这场“垃圾场决战”是两支队伍首次在全国级别的正式比赛交手,正因为过于知根知底才是最强大的对手。以及,因为音驹在日语和“猫”是谐音词,猫和乌鸦的大战就像是垃圾场前的动物在打架,因而才有此名。

《排球》第一季播出于 2014 年,随后人气水涨船高,故事舞台虽远离东京,但却因作品被海内外粉丝多次“巡礼”,对刺激当地旅游经济起到不小作用。这离不开制作公司 Production.I.G 的功劳,该公司除了《攻壳机动队》系列、《Blood》系列、《心理测量者》系列等这条科幻奇幻动画路线之外,10 年代开始积攒了丰富运动题材动画制作经验,先后制作了《黑子的篮球》《排球》《强风吹拂》《青之芦苇》等。再加上《排球》的出品公司之一——日本最大型的娱乐公司东宝近年越来越重视动画业务。2022 年,东宝发表了《长期展望 2032》,表示由于动画市场在过去十年增长了约 2.5 兆日元的规模,正式明确动画业务作为东宝的第四大支柱产业的长期战略(其他三大支柱为涵盖电影出品、发行及影像事业的电影事业;传统的剧场事业;提供稳定现金流的不动产事业。),这个转变在同年开播的电视动画《间谍过家家》(东宝主要出品)得以体现,《咒术回战》系列还作为东宝招应届生的典型案例来宣传。《排球》遇到了前所未有的好时代。

日本媒体统计。该时间节点并非上映时间节点,而是票房录入的年份,日本在 12 月之后上映的电影,票房会算入次年。

事实上在《垃圾场》宣布票房突破百亿的几天后,东宝的另一部顶流 IP 衍生电影《名侦探柯南 百万美元的五棱星》也宣布突破百亿票房,《名侦探柯南》系列虽已有 30 年历史,但近年转变策略后,已打造成唯一一个每年能稳定输出百亿左右票房的电影的顶流 IP 。而且疫情后破百亿的 9 部全都是动画,其中七部都有东宝单独发行或参与发行(《新·福音战士剧场版:终》(下称《EVA终》)由东宝、东映、Khara 联合发行;《鬼灭之刃 无限列车篇》由东宝、索尼音乐子公司 Aniplex 联合发行),另外两部是由东映公司单独发行的《灌篮高手》(The First Slam Dunk)《航海王:红发歌姬》。在 50 亿日元以上的区间更有《间谍过家家 代号:白》《你想活出怎样的人生》等。三大公司最后一家的松竹也发行了《机动战士高达SEED FREEDOM》,票房接近 50 亿,成为《高达》系列史上最卖座的电影。就连美国出品制作、日本 IP 的《超级马力欧兄弟大电影》也斩获 140 亿日元的票房。

无疑这是一个动画电影能在日本量产百亿票房的时代。

在图像角色文化生长的动漫画

日本动漫画文化与角色文化息息相关。战后开始崭露头角的漫画家手冢治虫除了创造最有代表性的角色阿童木之外,还有一套自己的角色明星系统,他先创作出几个在形象和性格上带有特色的人物,这些人物会出现在自己不同的作品里扮演不同角色,有时是好人有时是坏人,正如真人影视作品里的演员一样。手冢的许多做法都奠定了日本动漫画未来的角色文化基础。而现在,日本动漫画的角色经济更是前所未有的如火如荼,日本动画协会最新发布的《动画产业报告 2023》就提到,2022 年日本动画角色商品产业规模同比增长 0.9% 至 6693 亿日元,《宝可梦》《吉伊卡哇》《航海王》《汪汪队立大功》《间谍过家家》《名侦探柯南》等热门 IP 角色商品的销售最为突出。

以往东京国际电影节日本动画单元基本都以动画大师为展映主题,比如汤浅政明展、庵野秀明展、细田守展,但明察秋毫的动画评论家藤津亮太在他首次担任动画单元顾问的 2020 年东京国际电影节,策划了一个不一样的主题:“动画/特摄所描绘的角色”,他认为角色是让娱乐电影、流行 IP 长久持续的秘诀,扮演 007 、奥特曼的演员再怎么变,只要与时俱进,007、奥特曼依旧能长期存在。另一位评论家大冢英志不仅对角色文化有深入研究,还参与过相关商业创作,和角川公司建立过一套“角色-世界观”为基础的媒体组合(Media Mix)资本运作模式,他举过一些典型案例:上世纪八十年代在日本儿童群体里曾流行一种叫“仙魔大战”零食商品,每个零食都附送了“仙魔大战”的角色贴纸,这导致儿童疯狂收集贴纸,零食好不好吃反而是不重要的。“仙魔大战”不仅有角色,还自成一套世界观,衍生过动漫画等作品,大冢认为孩子们把这些角色贴纸放在一起时,孩子们会模糊地意识到一种“小叙事”的诞生,比如角色 A 和 B 的比赛,C 对 D 的背叛等。大冢提过的另一个例子是现在流行的、带有动漫画风格插画的所谓“轻小说”实际上就是一种角色小说,故事不仅围绕着带有鲜明个性或美丽外貌的角色展开,而且“小说的某部分命中注定要作为角色商品来销售”,是角色经济的一种体现。

《仙魔大战》贴纸

《排球少年!!》和《仙魔大战》联动合作商品

动漫画研究者伊藤刚更是将日本动漫画的角色(キャラ)与传统剧作故事意义上、人格具有连贯性的角色(キャラクター)区分开来,前者是一种由线条组成的平面的符号性图像,这些线条构成的图像有着“宛如和人格一样”的存在感被人感知,他把前者能够在跨文本的环境中无处不在的自由的现象称为“图像角色的自律化(キャラの自律化)”,图像角色的平面符号属性让传播变得更为容易,比如看到绿色的双马尾一眼能辨认出初音未来。须川亚纪子认为改编自动漫画的“2.5 次元舞台剧”最能阐释这种图像角色“在多文本互译的环境中游离着、不均匀地扩散(間テクスト的に環境中に遊離し、偏在する)”的现象,2.5 次元舞台可分为五个层次的存在:1.单纯的演员的身体,2. 披着角色(キャラクター)外皮的演员,3. 作为现象的肉体,4. 作为符号的身体,5. 角色(キャラクター)本身。她进一步指出 2.5 次元舞台剧没有平面的线画存在,却将观众他/她们所知晓的图像角色(キャラ)之图像所投射的东西、以作为人格的角色(キャラクター)被认知的方式出现在舞台上,原则上这和孩子们在家具或冰箱上贴阿童木的贴纸的行为是一样的,图像角色在跨媒介的扩散中包含着二次创作意义上的侧面。

《网球王子》音乐剧是某种意义上的现代 2.5 次元舞台剧“鼻祖”(首次全男性演员、首次改编少年漫画、首次以体育为题材的音乐剧)

说回《排球》,主角日向翔阳那鲜艳橙色的发色是最成功的设计之一,不仅在众多角色中异样突出,还和黑橙相间的队服一同奠定了作品视觉、视觉海报、周边商品整体印象,现在电影海报和一些物料很多都会看到一抹鲜艳的橙色,橙色就是这个角色及这个作品行走于各种媒介的“通行证”。

于是,与角色文化一同相辅相成的日本动画、及延长线上的动画电影自然和一般电影形成区别。最有代表性的大概是吉卜力工作室在《龙猫》上映后开发的龙猫玩偶商品爆火,让票房并不算好的《龙猫》成为吉卜力最成功的作品,后来龙猫作为公司的 logo 也具备强大传播力。

“推”文化与动画电影

动画电影的角色文化在新时代又有了新变化,那就是“推(推し)”文化的盛行。“推”原本是粉丝对偶像进行应援的一种行为,但近年来扩散到各种领域,包括“二次元”的图像角色。“推”在日本已是一种现象,去年的现象级动画《【我推的孩子】》、前几年芥川文学奖得奖作品《偶像失格》(原名“我推,燃烧”(推し、燃ゆ)),正是这个时代的注脚。在以前,宅群体对图像角色表示爱意更多是以“萌”来表示,比如“我‘萌’上她了”。京都女子大学教授正木大贵认为“萌”这个行为伴随一定的性意义,流行于男性宅群体;现在“萌”的时代已过去,并过渡到“推”的时代。“推”不仅不限于真实存在的人物还是虚构角色,更不限于人,也可以是事物;“推”既是应援某个对象,又包括向他人推荐这个对象。他认为“推”是自己和自己以外的他者相互影响产生价值的行为。“推”文化无缝潜入了电影这个从诞生初就伴随社交意义的媒介,再加上图像角色的传播强度、动漫画的角色文化产生了化学反应。

笔者认为现在的百亿票房电影中,具有魅力的角色在“推”文化的盛行中发挥着传播电影价值、直接助推票房的作用。对此,笔者尝试建立了一个较为主观的疫情后高票房动画电影 T 型坐标轴:X 轴左端是较为私人的作者电影,右端是更通俗更拥抱大众的 IP 电影;Y 轴下端是故事、世界观消费,是必须存在的基底,上端是角色“推”文化在此基础上所发挥的作用大小。

首先,坐标上没有一个电影位于 X 轴的极端,再重视 IP 规划总体性的作品,比如《鬼灭之刃》《名侦探柯南》都有一个漫画原作者,只是这个作者已经成为整个资本运作的一员,作者之于作品的不可替代性相对不那么突出,更多的是作者参与其中的制作委员会和动画制作组发挥了一个整体的作用。《鬼灭之刃》在这当中受众年龄层又最广,上至六十岁老人,下至幼儿,所以笔者把它放在了最右上角的位置。

而《你想活出怎样的人生》《铃芽之旅》也绝非无 IP 印记,宫崎骏、吉卜力、新海诚就是一个 IP ,《你想活出怎样的人生》的国内宣发方阿里影业就同步打造了一个吉卜力为主题的沉浸式展览,和电影形成联动效果,新海诚之前在上海也搞过个人专题作品展,都足以证明作者的 IP 属性。而且《你想活出怎样的人生》即使是一部私小说一样的电影,宫崎骏这个习惯为全民创作的导演在创作本作时也还是会考虑到观众的感受,而且本作在社交网络出现了不少角色相关的同人创作。

《EVA终》既有庵野秀明这个作者的私人印记,但《EVA》整个系列的角色商品运作已有二十多年,可称得上是老前辈,但因为这部作品是一个迟来的结局,是许多人久等的青春终幕,比起“推”角色更多的是期待角色后来怎么样了的故事,就像是一个超长的后日谈。在本作主线故事已经完结的情况下,这个 IP 延续商业生命力方式便是将角色运营下去,这也是《EVA》在全球范围内和知名品牌联动合作的原因。有意思的是《EVA》一开始其实是一个由多家公司共同承担责任的制作委员会制度下的多媒体资本运作产物,动画、漫画等商品基本同时面世,但在庵野秀明等人的执念下这部作品既保留了过于强烈的个人色彩却又引发了社会现象。这和《鬼灭之刃》《名侦探柯南》完全相反,这两部作品一开始是一个漫画家创作出来的漫画,但发展成动画项目后变成了牵扯多个资方的大型项目,作者也可能会根据项目的整体战略进行创作,比如《名侦探柯南》的作者青山刚昌如今每年连载的漫画内容,都在明显配合当年的电影内容形成互文,漫画这个原作早已经是资本运作中的一环。但庵野秀明之后成立了自己的动画工作室 Khara,《EVA》的“新剧场版”系列由 Khara 独立出资,让该作变成了一部大型投资的作者电影。和新海诚、宫崎骏、细田守的作品一样,一些头部的作者电影能以大制作的手绘动画来呈现,且兼顾作者性与商业性,乃日本动画电影的一大特色。

《名侦探柯南》电影系列自从 2018 年《零的执行人》开始转型,以前的《名侦探柯南》电影故事很多都可以当做高概念剧作,围绕摩天楼、空难、足球赛等这些概念写故事,《零的执行人》前所未有地围绕安室透这个角色展开,在该角色的魅力下《名侦探柯南》票房比前作暴涨快 30 亿日元,后来该 IP 大力发展角色商品,如今电影系列的票房通往百亿的阶梯,而且是唯一一个每年能稳定输出百亿左右票房的电影的顶流 IP。

《红发歌姬》和之前的《航海王》电影不一样,推出了全新角色——歌手乌塔,唱歌部分由当下日本最受 Z 世代欢迎的歌手之一 Ado 演绎,这个角色在 YouTube 作为虚拟主播(Vtuber)出道,在这些视频节目中,她以一个活生生的人物介绍自己的身份、所在的世界,兴奋地向大家介绍自己的“演唱会”——此处她说的“演唱会”即是《红发歌姬》这部电影本身。她还走出电影登上各大电视节目表演,让现实世界和电影世界形成联动。

《灌篮高手》位于坐标中心是因为它既是井上雄彦的作者电影,又不可忽视它本来就是一个家喻户晓的 IP 。这片在东亚各国上映虽然做了很多情怀营销,而漫画也有一定历史,老版动画也成了一代经典,但这部电影在日本的宣传是绝口不提老版动画,更多地是希望老观众去除《灌篮高手》的固有印象,和新观众一起在白纸上构筑一部“新·灌篮高手”。这里值得一提的是《灌篮高手》《垃圾场》在故事上对作品文化的定性。

和《灌篮高手》一样,《垃圾场》也采用了“一部电影即一场比赛”的形式——只不过它的雏形应该是电视版第三季,整一季用了 10 集的篇幅聚焦乌野和白鸟泽的比赛。《垃圾场》《灌篮高手》电影都对与比赛无关的情节进行或大或小的删减,沉浸比赛的狂欢与刺激中就是享受电影的方式。再加上《排球》多次提出每一场比赛都是仅此一次,“垃圾场决战”更是重中之重的“仅此一次”。作为电影这当中的有趣矛盾是:电影是可以重复观看的,但电影里进行的比赛是往前行进的“现在”。无独有偶,《灌篮高手》电影里最后也着重引出樱木花道那句名台词:“老头子,你最光辉的时刻是何时?是全日本时代吗?而我呢……就是现在了!”在导演井上雄彦对自己漫画大刀阔斧改编、主角也不再是樱木的情况下,樱木这句台词被原封不动地放在了电影高潮,可见其重要性。电影里的比赛变成可重复体验的当下。

更重要的是观看电影的衍生行为,为自己推的角色创作同人作品,在创作者与他人分享自己的喜欢,这份喜欢又在社交网络上进一步地以现在进行的方式传播着。在东亚许多国家和地区,《灌篮高手》在后期票房走低时仍有排场,一些粉丝更是自发地组织了能够交换同人创作物的场次,细分到每个队伍、角色的专门场次,让该作的放映期远长于其他电影,笔者注意到在香港地区,《灌篮高手》甚至在影院放映了一年半。相信《垃圾场》在内地的上映也会延续这种现象。《垃圾场》除了日向这个绝对的第一主角之外,还花了很多笔墨在孤爪研磨这名超高人气的配角上——从影片开始以孤爪的视角展开故事便知电影的这条隐藏主线。或许应该这么解释为什么少年漫画改编的动画能自发地出现“推”角色的社会现象:少年漫画的一大优势正是在于角色的魅力决定着作品的魅力,有配角的精彩描写才有主角的故事,角色就是故事本身。

日本媒体报道的中国《灌篮高手》角色粉观影专场

在《你的名字。》之后,日本动画电影一度出现了一批描写基于现实世界的青春、爱情、奇幻的作品,《鬼灭之刃》等作品的出现又把热潮扭转到另一个无法料想的角度,这几年的少年漫改电影绝非只是向市场妥协的产物,它们将作为一种无可忽视的力量深深影响动画的表现方式和日本动画的历史。

参考资料:

1. 小新井涼,コナン&ハイキュー!!興収100億突破、今年も邦画史を塗り替え続ける劇場版アニメの勢い,Yahoo Japan! New,https://news.yahoo.co.jp/expert/articles/a1694f583d8bb9e9a33656253155a4f6807b1b9d ;

2. 年糕,东宝成立百年新愿景——「TOHO VISION 2032」内容摘要,微博“@名作之壁吧_壁姐姐”,https://weibo.com/1955181241/LoqLenyqS ;

3. 大冢英志,王晗译,世界与变异:叙事的再生产与消费,知乎,https://zhuanlan.zhihu.com/p/44949797 ;

4. 大冢英志,“Orcave 宅与哲学”译,何为角色小说?,出自书籍《キャラクター小説作り方》序言,Medium,https://orcave.medium.com/大塚英志-何謂角色小說-929c0a9ffb23 ;

5. 藤津亮太,专访藤津亮太 in TIFF2020:《鬼灭之刃》缘何能够在日本大卖?,微博“@活弁電影倶楽部”,https://weibo.com/ttarticle/p/show?id=2309404571640309612618 ;

6. 正木大贵,「推し」の心理 ─推しと私の関係─,推し」の心理,Contemporary Society Bulletin, Kyoto Womenʼs University,http://repo.kyoto-wu.ac.jp/dspace/bitstream/11173/3643/1/0140_017_004.pdf ;

7. 熊代亨,意外と知らない「推し」と「萌え」決定的な違い 情報革命でファンの在り方は大きく変わった,东洋经济,https://toyokeizai.net/articles/-/727834 ;

8. 渡部宏树,平面と遊ぶ主体:アニメや漫画のキャラクター・イメージのトランスメディア的拡散,PubMed Central (PMC) ,https://www.ncbi.nlm.nih.gov/pmc/articles/PMC10905127/ ;

9. アニメ「呪術廻戦」に関わる 東宝社員の記録,东宝株式会社官方网站,https://www.saiyo-info.net/toho/jujutsukaisen/ ;

10. 年糕,《动画产业报告 2023》全面解读,微博“@名作之壁吧_壁姐姐”,https://weibo.com/1955181241/NESzG4O3C 。

拓展延伸:

1. 从三丽鸥到统治世界的Chiikawa!日本吉祥物引领时代潮流的喜与悲(本人文案)

从三丽鸥到统治世界的Chiikawa!日本吉祥物引领时代潮流的喜与悲【学术趴×壁吧】_哔哩哔哩_bilibili

2. 20 年代启示录——《红发歌姬》所揭示的日本动画历史转折:https://zhuanlan.zhihu.com/p/594854836

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